Tercer viaje de El Maquinista

Mientras preparamos el próximo programa,aquí queda el último viaje de El Maquinista,con la buena noticia de que desde Radio Nava en la nación Asturias, y hacia todo el mundo, nos podréis escuchar a partir de ahora también aquí,de 20 a 21.30 todos los sábados. El Maquinista de La General ya está donde debe,compartiendo su música en la radio libre e independiente. ¡Salud y rock'n'roll!

THE MEN - TOMORROW'S HITS (2014)

 Mucho ha cambiado el sonido de The Men desde sus comienzos.Pero es que las cosas van muy deprisa siempre para estos chavales de Brooklyn.Con poco más 6 años de vida ya han editado 5 discos,a cada cuál mejor.

 Decíamos que mucho han cambiado desde aquelloos ruidistas,opacos y difíciles álbumes de sus comienzos,Inmaculada (2010) y Leave Home (2011), el primero que edito Sacred Bones Records, y así ha sido desde entonces..

 Ya con su tercer disco,Open your Heart (2012) se abrieron a influencias del surf,del country o del rock clásico.Y esas influencias apenas tardaron en adaptarse al grupo,pues al año siguiente grabaton Tomorrow Hits y New Moon.Aunque decidieron editar  este último antes,lo que hace del disco que nos ocupa su penúltima obra en gestación,pero la última en ser editada, lo cuál a mi me parece estupendo,por que creo que es su puñetera obra maestra.

 Mark Perro (Voz,guitarra y teclados) y Nick Chiericozzi (voz y guitarra), junto a  Rich Samis (Batería) y Kevin Faulkner (Bajo, lap steel) han dado en la diana.Desde medios tiempos de rock clásico,pianos de garito,saxofones que te hacen pensar en el mejor Bruce.Momentos de auténtica locura y desparrame sin control, otros más cercanos al power-pop con los Kinks en la cabeza,pensando en la British Invasion, el glam de los 70.Ponle unos añadidos así como country,un tono punkarrilla y garagero,y el rock primigenio y más básico.

 Y ahora vas y me preguntas."¿todo eso en en 8 canciones y menos de 40 minutos? No,no puede ser".
Y yo te respondo. "Ahí lo tienes,juzga tu mismo,uno de los discos del año,siempre que te guste el rock'n'roll,si no,olvídalo."

Aquí os dejo esta puta locura.Chuck Berry,los Stones y Bruce Springsteen de juerga con los MC5. ¡Irresistible!

DANIEL ROMANO - COME, CRY WITH ME (2013)

Estar atento a la programación de conciertos de tu ciudad hace que te lleves muy agradables sorpresas. Así me encontré con Daniel Romano y este fenomenal disco.

No, Daniel no es español, ni italiano, ni sudamericano, si no de Welland, Ontario, o sea, canadiense.Ese enorme sombrero de cowboy, el curioso y pasado de moda bigote y, sobre todo, ese traje country recargado y algo hortera, me hicieron pensar, sin haber escuchado una sola nota, en Gram Parsons y los Flyin’ Burrito Brothers. Claro, que luego te puedes llevar sorpresas. No fue el caso, pocas portadas menos engañosas.

Come,Cry With Me, su tercer disco me hace ver el fantasma de Gram Parsons flotando  por mi habitación. Pocos discos he escuchado que recojan el testigo de la “Cosmic American Music” del de Florida como este. Y no deja de ser curioso, porque Romano viene de la escena punk e indi de Ontario. Pero su banda previa, Attack In Black, fue evolucionando hasta sonidos más cercanos al folk-rock. Lo que nos ha traido aquí.

Una voz dulce y versátil, una brillante pedal steel cortesía de Aaron Goldstein, el siempre melancólico sonido del violín, ejecutado por Natalie Walter y las voces femeninas que crean unos evocadores y preciosos coros, y algún dueto memorable(ellas son Julie Doiron, Misha Bower ,Tamara Lindeman, reconocidas cantautoras de la escena canadiense) junto al sonido de la guitarra temblorosa, ágil y divertida de Romano,(que se encarga de todo lo demás) hacen de los 10 temas que componen este disco unos 35 minutos realmente disfrutables, que apetece seguir descubriendo detalles una y otra vez…Ah, y se me olvidaba, no sorprende encontrarse al gran Dallas Good en el disco, aportando su inconfundible voz de barítono.
 

El disco es tristón y melancólico, canciones sobre la soledad, la pérdida,el dolor, la redención, puro country, vaya. A veces piensas en los otlaws, Waylon, Willie, Merle, el storytelling tiene la culpa.Otras en gente como Hank Williams o Buck Owens,es casi inevitable.

En fin, un disco clásico,elegante y muy bonito, para los momentos más íntimos y moñas que todos los tenemos,¿no?

Ah,se me olvidaban las fechas de la gira. Echadle un vistazo al cartel a ver si os coincide

        

2º viaje de El Maquinista de La General

Aquí os dejo el último viaje de El Maquinista.Un breve recorrido por algunos discos que no merece la pena que dejéis pasar.Sacad un ratito este fin de semana y disfrutadlo.
The Men - "Pearly Gates"- Tomorrow's Hits
Fox & The Law -"Easy Rider"- Empty Cases
Wolfmother -"My Tangerine Dre am"- New Crown
Blues Pills -"High Class Woman"- Blues Pills
Black Pistol Fire -"Run Rabbit Run"- Hush or Howl
Black Pistol Fire -"Your Turn To Cry"- Hush or Howl
Driftwood "Outer Space"- Driftwood
The Haden Triplets-"Single Girl"-The Haden Triplets
Caitlin Rose -"Only a Clown"- The Stand-In
Tom Petty & The Heartbreakers-
"Full Grown Boy" & "Red River"- Hypnotic Eye
Majestico -"La La Gulag"- When Kingdom Come
Gord Downie,The Sadies & The Conquering Sun -"Crater"
Maggie Koerner -"Neutral Ground Pt. 1 & 2"- Neutral Ground
Scott H.Birham -"Around the bend"- Nothin'But Blood 

Apoyad la radio libre e independiente.Salud y rock'n'roll

SCOTT H.BIRAM.Madrid,Boite Live,16-IX-2014

Nuestro One Man Band favorito vino, vio y venció. Creo que era su tercera visita y, por referencias,pues yo no estuve en las anteriores, su popularidad en Madrid ha crecido bastante, de lo cual uno solo puede alegrarse.

Definitivamente, todo lo que comentaba en el anterior post fue la realidad. Scott es un bluesman, en su más añeja y mítica concepción. Viaja solo de ciudad en ciudad, carga con sus 3 guitarras,2 de ellas bien añejas y una más para darle a los sonidos más potentes y marcarse buenos riffs entre el punk y el metal cuando corresponde, sus armónicas y ese bombo que le da un cuerpo a todo sorprendente. Toca sentado, pero eso no significa que se lo tome con calma. Ya les gustaría a muchos metalheads y punkarrilas de pacotilla dar la cera que da este tío.

La verdad es que el concierto es un viaje, en el que vas pasando por diversos parajes sin prácticamente darte cuenta de lo que cambia el paisaje. El tejano pasa del blues al rock, del punk desafiante al country más tierno, del folk al metal sin que nada de ello te sorprenda ni te choque. Y eso un tipo armado solo con una guitarra, pero bueno, que eso ya lo he dicho.

Sus canciones sobre la dureza de la vida, la carretera, el alcohol y el mundo que le rodea suenan geniales en su voz macarra del centro de tejas, sus sucísimas guitarras, aún más que en los discos hace que casi te puedas imaginar la sequedad de tu garganta en plena tormenta de polvo en la Oklahoma de la Gran Depresión.Scott es muy comunicativo pero,claro,el tipo tiene un inglés sureño tan jodido que seguramente le entenderán sus colegas del bareto de San Marcos, pero es gracioso escuchar como intenta soltar algún palabro en español.

En fin, mereció la pena vivir esos 85 minutos, que se pasaron en un suspiro, casi hora y media que te podías imaginar compartiendo con Scott en el porche de su casa de madera a las afueras de la ciudad, en pleno campo entre Austin y San Antonio, un buen rato que compartirías con un montón de negros y de rednecks, todos disfrutando juntos de una buena barbacoa y bebiendo alcohol de destilación casera entre cerveza y cerveza.

SCOTT H. BIRAM.The Dirty Old One Man Band

Scott H Biram nació el 4 de Abril de 1974 en Lockhart,muy cerca de Austin,Texas.Tras graduarse en Bellas Artes por la Universidad de Texas,empezó a formar parte de algunos grupos de punk y bluegrass,hasta que decidió ir a su puta bola,y ser The Dirty Old One Man Band. Y el a lo suyo,grabo y autoeditó sus primeros discos,This is Kingsbury?, Preachin' & Hollerin' y Lo:Fi Mojo(KnuckleSandwich Records, 2000,2002 y 2003)

 Scott H Biram volvió a nacer el 25 de marzo del 2003.Un camionazo enorme,un 18 wheeler de esos que vemos en las pelis americanas,se le echo encima a eso de las 4 y cuarto de la tarde.Las dimensiones del accidente podéis verlas aquí y aquí,aunque aviso que agradable no es.Viendo esta foto,os podéis hacer una idea.Así estaba el pick up truck de Scott,con el aún dentro.Brazos y piernas destrozados,medio intestino extirpado y más de siete meses en silla de ruedas debió ser un precio barato a cambio de la muerte,debió pensar...

Poco más un mes después,con una fuerza de voluntad simplemente acojonantes y un afán de superación de la hostia,Scott se subía a un escenario en silla de ruedas,para seguir tocando su música y la de sus héroes, y grababa,mientras se recuperaba en casa de sus padres,un EP de versiones añejas de country y blues,Rehabilitation Blues.Y pocos meses más después grababa el disco clave de su carrera The Dirty Old One Man Band . La declaració definitiva de quien es Scott,que sorteó a la dama de la guadaña y ahora puede contarnoslo.Bloodshot Records le echó el ojo,reeditó el álbum al año siguiente,y caminan juntos desde entonces.El sigue su camino y ellos le ponen puentes de plata. Graveyard Shift (2006), Something's Wrong / Lost Forever (2009),Bad Ingredients (2011) y Nothin' But Blood(2014) siguen construyendo una discografía firme y honesta como pocas.

El hecho de que Scott grabe solo y gire solo le da una libertad absoluta.Todo lo que le gusta está representado en sus discos,pero todo tiene un deje de blues añejo,que se apodera del ambiente de sus grabaciones,el blues del Delta del Mississippi.Incluso su voz parece la de una persona mucho mayor de lo que es.Y eso le da ese poso vintage y polvoriento,a lo que ayuda mucho la suciedad y arided de sus guitarras y armónicas.Pero nuestro héroe es un punkrocker,le gustan el country y el rock'n'roll(también cuanto más añejo mejor),el gospel y,ojito,porque lleva un metalhead dentro de si,que saca a relucir en cuanto puede.Eso sí, a su manera

Todo esto tiene cabida en sus fabulosos discos,algo que nos ha recordado el último,el fantástico Nothing But Blood, con el que nuestro One Man Band favorito vuelve de visita.Y por fin voy a ir a verlo,aunque me duela perderme la despedida de Jim Jones Revue,pero en esta vida hay que tomar decisiones,y esta desde luego no es nada dura.

Tengo mucha curiosidad por ver como se lo monta con sus guitarras,su armónica y su bombo.Este hombre que se rompió en mil pedazos y ya estaba subiéndose a un escenario antes de poder volver a caminar.
Un superviviente,un luchador,el viejo y sucio Scott H Biram